Le photographe Aaron Huey fait équipe avec l’artiste de rue Shepard Fairey pour apporter une partie urgente de l’histoire vivante au centre-ville de LA.
JE NE SAIS PAS, Y'ALL, il m'est difficile de m'engager dans les travaux d'Aaron Huey (consultez le dernier numéro de National Geographic, À l'ombre du genou blessé) et de ne pas ressentir de vives émotions.
Je ne peux qu'être d'accord avec la conclusion d'Aaron selon laquelle «ce [génocide] est la raison pour laquelle nous avons acquis ces États-Unis. C'est l'héritage du destin manifeste. Les prisonniers naissent encore dans des camps de prisonniers de guerre, longtemps après le départ des gardes ».
Le mot clé ici est "encore". Ce n'est pas seulement une page de l'histoire, mais le présent. Le génocide commis contre la nation Lakota, des traités brisés au massacre de Wounded Knee, continue aujourd'hui de donner un effet domino à la réserve de Pine Ridge.
Capture d'écran de Honor the Treaties
Depuis sept ans, Aaron photographie à Pine Ridge. Il a découvert: «À un moment donné, il ne s'agissait plus de journalisme; il s'agissait de donner une voix."
Dans son discours émotionnel sur TED, il a donné cette voix - le contexte historique des relations du gouvernement américain avec les Lakota du point de vue des Lakota. À partir de 1851, il explique comment le premier traité de Fort Laramie a été conclu, marquant clairement les frontières de la nation Lakota et lui conférant le statut de nation souveraine. Viennent ensuite des décennies de violations des traités, d'exécutions publiques et finalement du massacre de Wounded Knee et de l'expulsion forcée des Lakota du «camp de prisonniers n ° 334».
Le dernier travail d'Aaron Huey avec l'artiste visuel Shepard Fairey (créateur de l'emblématique image «HOPE» d'Obama) porte cette histoire vivante dans les rues de Los Angeles. Fairey note:
Ce qui est étonnant avec l’art, c’est qu’il peut frapper les gens dans l’intestin et les affecter émotionnellement, en leur rappelant qu’ils doivent faire preuve de rigueur intellectuelle en ce qui concerne les choses qu’ils ressentent. Nous sommes tellement engourdis par tant de choses parce qu'il y a tellement de bruit blanc, mais l'art peut rappeler aux gens qu'ils doivent s'en soucier.
Veuillez prendre quelques minutes pour regarder la vidéo ci-dessus. Enfin, notons la conclusion d'Aaron Huey à propos de son travail:
«Je me suis rendu compte… que le seul moyen pour que cela réussisse réellement est si la voix réelle des personnes est ce qu'il y a dehors, pas mon interprétation de leur voix, ni mes photographies. Et je pense que la fin de ce projet est quand je peux élever la scène des gens et que cela est suffisamment visible pour que je puisse m'en aller et qu'ils soient toujours là pour raconter leur histoire… pour faire savoir qu'ils sont toujours là.
