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Marcus F. Benigno vit de son sac à dos et participe à un projet ouvert visant à documenter une action durable dans le monde entier.
Artiste Cecelia Webber photographiée par MFB
Tellement de rédacteurs semblent enracinés dans une pensée marchandisée.
Ils isolent ce qui est écrit dans leur contexte temporel, historique, environnemental et culturel, le réduisant ou le considérant comme une sorte de marchandise.
Je cherche toujours des écrivains qui semblent au courant et qui font quelque chose de nouveau. Le site Web de Marcus F Benigno m'a offert la fête de la durabilité, la semaine dernière.
Les sujets de MFB sont des personnes et des projets qui défient les paradigmes conventionnels. Tout au long de son travail, il a toujours eu le sentiment de conserver une perspective historique, de rappeler ce qui avait été essayé (et peut-être échoué), mais au lieu de conjecturer sur «l'avenir» (un acte qui semble souvent dériver de la pensée marchande), MFB se concentre sur les individus. «actions durables en tant que réponse nécessaire, au niveau du sol.
J'ai immédiatement écrit à MFB pour demander une entrevue. Nous avons envoyé les questions / réponses suivantes par courrier électronique:
Nom: Marcus F. Benigno
Age: 24 ans
Patrimoine culturel / Ethnicité: Philippin-Américain
Langues parlées: français, philippin, arabe, allemand
Basé sur: Mon sac à dos Eagle Creek 90L et cafés avec wifi
Palais de Palenque au Chiapas (MFB)
Education: BA en développement international, Université McGill, Montréal, Canada
Travaux / projets en cours: 1) Carnet de voyage personnel et rapports sur les constructions durables dans le monde entier; 2) documentation des jeunes impliqués dans des actions durables / vertes (photographie, copie)
Ecrivains / Journalistes dont le travail vous inspire: Hemingway, André Gide, George Lakoff, Miranda July, entre autres
Photographes dont le travail vous inspire: Diane Arbus, Sally Mann, Jimmy Chin, Balazs Gardi, …
Artistes dont le travail vous inspire: Audrey Beardsley, Paul Klee, Olafur Eliasson, Charles Spearin, …
Livres / magazines / médias en cours de lecture: Kolyma Tales de Varlam Shalamov, Places in Between de Rory Stewart, Textes essentiels de Frank Lloyd Wright de Twombly, Monocle
Derniers MP3 téléchargés: Un album intitulé Fónok du duo tchèque Dva
Dernier concert assisté: le 5th @ the Hollywood Bowl de Mahler
[DM]: Dans la page «à propos de» de votre blog, vous écrivez:
«Blasé par le discours académique et la frivolité des journalistes (avec laquelle cet auteur a tordu et acquis beaucoup de perspicacité), mfb est sur une pause de toute une vie vouée à la décolonisation de soi et à l'exposition d'actions durables à travers le monde.»
Plusieurs phrases de cette phrase ont résonné avec moi, en particulier «décolonisation de soi». Pouvez-vous préciser ce que cela signifie?
[MFB]: Chaque jour, je prends des décisions, qu'elles soient conscientes ou routinières. La conviction que je prends ces décisions de manière autonome est une illusion. La logique qui guide mes choix est dictée par une sphère d'influence extérieure à moi en tant qu'individu. Ce système est un phénomène socioculturel naturel qui n'est ni bon ni mauvais.
Peinture murale à la Casa del Pan à San Cristóbal (MFB)
Cependant, lorsque la sphère d'influence se transforme en une sphère d'imposition et commence à limiter le cadre épistémologique de l'individu à travers des désirs et des identités conditionnés, alors cet individu est colonisé.
La critique postcoloniale et la réappropriation ultérieure de la préconquête de l'identité ne suffisent plus. Ce qui est nécessaire maintenant, à l’ère de la mondialisation en mutation, est une tentative active de décolonisation. Notre conscience et notre éducation collectives ne doivent plus être subordonnées à la vocation et au capital, mais doivent être libérées de la polarisation des abstractions (sexe / non-genre, hétéronomie / queering, etc.).
Le but n'est pas de visionner les pulsions inhérentes (imposées) qui nous poussent mais de méditer et de médier ces forces en reconnaissant leur emprise incontournable sur notre existence et en remettant en question son rôle dans notre perception et nos actions quotidiennes. De même que la réalisation de la perfection ou du nirvana est impossible, la décolonisation de soi à l'ère postcoloniale est un état inaccessible que nous devons continuer à rechercher.
La deuxième partie de votre bio qui a résonné avec moi:
«Cité comme un« vautour de la culture »par un lecteur anonyme, Marcus F Benigno (mfb) est un voyageur professionnel et un scioliste expert spécialisé dans tout mais rien, y compris la gravure, les commentaires sociaux et culturels, le nomadisme urbain et la photographie.
J'aime comment, au lieu de vous présenter sans ironie comme un «journaliste indépendant» ou un «photographe», vous dites que vous faites une foule de choses différentes, mais il y a toujours une tendance, qui semble être une réponse de plus en plus pertinente aux nouvelles médias / écriture / photographie / design / art. La seule chose qui semble sous-tendre tout cependant: comment le maintenez-vous? Comment gagnez-vous votre vie?
Lors d'une escapade à travers Petra il y a quelques années, j'ai rencontré un espagnol qui travaillait à la réception du Valentine Inn. Le jour où je suis rentré à Amman, j'ai été surpris de le retrouver sur mon itinéraire. Comme les voyageurs qui fréquentent l'auberge, il était en déplacement. Il avait mis en place un accord informel de deux semaines avec le propriétaire de l'auberge: du travail pour la chambre et la pension.
Quelques mois auparavant, il avait abandonné tous ses biens et son métier d'ouvrier du bâtiment à Madrid. Avec un sac de messager léger et le pantalon qu'il portait, il quitta la Méditerranée vers l'est et trébucha sur de petits boulots et des retraites chaudes le long d'un itinéraire indéterminé. Il a raconté des expériences similaires, comme en Italie, où il avait cueilli des fleurs en échange d’un refuge et d’une nourriture.
Cette rencontre parmi d’autres m’a amené à me fier à moi-même là où la stabilité ne peut être recherchée que dans le présent. Actuellement, je suis wwoofing pour une famille en dehors de Stockholm. Et encore, il existe des possibilités d’agriculture en Sibérie et en Thaïlande. Mais qui sait?
Dans une section d'un article de blog intitulé «The Art of Travel Writing», vous écrivez:
Le matin à Mexico, DH Lawrence élabore l'exotique avec son interprétation d'un récit mexicain. À la manière des orientalistes classiques, il sonde l'Autre et suggère des coutumes nuancées comme un état d'esprit indien dans lequel «le temps est une réalité vague et brumeuse». Des essayistes comme Lawrence et le contemporain Alain de Bouton ont codifié la voix de la littérature de voyage. Leurs compositions illustrent des excursions fantaisistes et des traversées transitoires. Leurs sujets sont accidentels et leurs objectifs hédonistes.
Je vois cette codification continuer à imprégner une grande partie de l'écriture de voyage aujourd'hui. Ma question cependant: qui était l'exception à cela? Hemingway, par exemple, dans une fête mobile (dont joue le titre de votre blog), considéreriez-vous ce travail comme codifié? Qu'en est-il de l'écriture de voyage de David Foster Wallace? Qu'en est-il des personnes qui travaillent actuellement? Dont l'écriture est "décolonisée?"
Hemingway, A Moveable Feast, est semblable aux œuvres autobiographiques de Gide et Shalamov dont les récits se fondent dans une confusion entre fiction et faits historiques. Leurs écrits composent une mémoire culturelle sans doute plus précieuse que les interprétations historiographiques de l’histoire sociale et les récits essentialistes d’écrivains touristiques comme Lawrence / de Bouton. Mais dans la même veine que mon effort de décolonisation par moi-même, je ne considérerais pas que ces travaux ou tout autre travail postcolonial soient décolonisés dans leur contenu. C'est plutôt une question stylistique de contexte et de genre.
Nic * Rad à la galerie rare (MFB) (MFB)
Voyager, apprendre à connaître les gens / le lieu / la culture, et documenter et partager ces expériences découlent d'un orientalisme naturel, d'une curiosité du monde et de la culture et de l'Autre.
Ce n'est que lorsque l'on se lance dans l'exploration depuis une position de pouvoir et de supériorité que le «projet» revêt un caractère impérialiste et colonial. Quand j'ai mentionné la question stylistique du contexte et du genre, je me réfère à une analyse respective de la littérature:
Le contexte. 1) Pour qui l'écrivain écrit-il / qui est le lecteur? (universités, bourgeoisie, touristes, public, soi-même) Quelle est la motivation et le but de l'auteur? (curiosité, capital, science, statut / degré, pouvoir)
Genre. 2) Où est l'écrivain dans l'écriture? Le travail est-il autobiographique, anthropologique, ethnographique? L'écrivain est-il séparé du «sujet»?
De votre dernier blog, vous écrivez:
«Ces vingt-huit derniers jours, j'ai volé, entraîné, pris un bus, fait du covoiturage et parcouru l'Europe. L'objectif: parcourir l'Eurasie et documenter l'espace urbain, le développement durable et l'architecture, ainsi que les personnes qui défient les modes de vie traditionnels, tout en (re) créant un monde plus viable pour les générations présentes et futures."
Pouvez-vous lister / relier certaines de ces personnes / lieux / projets qui remettent en question les paradigmes conventionnels?
Bientôt, je bloguerai sur ces rencontres. Je n'ai juste pas eu de connexion wifi fiable dans les zones rurales de Stockholm! Parmi les artistes / lieux / projets, on retrouve un artiste / chanteur berlinois avec un projet à La Fayette à Paris, des espaces alternatifs comme un café coop à Stockholm, un doctorant tchèque en architecture durable qui a construit une école dans l'Himalaya, et beaucoup plus.
Quelle est votre configuration actuelle pour la photographie / production de nouveaux médias?
La technologie est plutôt compacte: Canon 50D, MacBookPro et un Yamaha PocketTrakC24. J'ai quitté mon Lomo à la maison
Où comptez-vous aller ensuite?
Helsinki à la fin du mois, juillet-août transsibérien, puis la Mongolie et ensuite?
