Jamie Catto Parcourt Le Monde Pour Poser Ses Questions "Et Moi Alors?" - Réseau Matador

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Jamie Catto Parcourt Le Monde Pour Poser Ses Questions "Et Moi Alors?" - Réseau Matador
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Vidéo: Jamie Catto Parcourt Le Monde Pour Poser Ses Questions "Et Moi Alors?" - Réseau Matador

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Jamie Catto in India
Jamie Catto in India

Jamie en Inde

Un nouveau film qui mêle musique du monde et conversations stimulantes. Le message: Il y a tellement plus qui nous unit que nous divise.

La première fois que j'ai vu Et moi? à un festival du film de Melbourne, j'ai été transpercé. Ce film qui associe musique du monde et sujets épineux sur l’humanité est si épais que vous ne pouvez pas vous empêcher de vous y perdre.

What About Me? DVD
What About Me? DVD

Il a été mis au point par 1 Giant Leap - Jamie Catto et Duncan Bridgeman - sur une période de quatre ans à partir de matériaux rassemblés après sept mois de route.

Quelques musiciens et penseurs que vous reconnaîtrez tout de suite: Michael Stipe, KD Lang, Carlos Santana, Noam Chomsky, Stephen Fry. Pourtant, il y en a beaucoup plus que vous ne voudrez pas, mais qui seront touchés aussi profondément ou plus profondément.

Cela vous laissera méditer et avoir faim pour continuer la conversation.

Le manifeste d'un bond géant

«Nous devons admettre collectivement que nous n'allons pas bien, que nous ne sommes pas confiants, équilibrés et bons. Nous travaillons tous les jours en prétendant que nous ne sommes pas névrosés, obsédés, insatiables et douteux, et nous perdons tant d’énergie à entretenir ce prétexte mutuel, car nous pensons que si les gens voyaient la vérité, si les gens savaient vraiment quoi faire. se passait dans nos têtes, toute la folle vérité de nos sombres appétits et de notre haine de soi, alors nous serions rejetés.

Mais en fait, le contraire est vrai. C'est quand nous osons révéler la vérité que nous donnons inconsciemment à tout le monde la permission de faire de même. Arrêter de retenir leur souffle un instant et entrer dans la pièce. Soyez ici, présent, vulnérable et authentique.

Nous avons pour mission de faire de la réflexion personnelle un moment, le temps de nous sauver. Si nous pouvons tous reconnaître collectivement notre folie, hausser les épaules et nous regarder du ciel à quel point c'est un être humain, et encore moins avoir à prétendre chaque jour que nous sommes «normaux», la quantité d'énergie dont nous hériterons a été gaspillé sur le masque sera suffisant pour résoudre de manière créative toute crise mondiale."

L'interview de Jamie Catto

Cela a pris du temps, mais j'ai fini par communiquer avec Jamie Catto via Skype.

Alors que j'étais déjà dans mes pyjamas à Melbourne, il était en train de préparer un déjeuner composé de bâtonnets de poisson et de purée de pommes de terre pour les enfants en Espagne. Alors, après le fracas des pots cassés et de la coupe de nourriture, nous avons discuté de What About Me?

BNT: Jamie, c'était un projet assez ambitieux. Qu'est-ce qui vous a poussé à le faire et quel soutien aviez-vous?

Quand nous avons décidé de le faire, cela ne nous semblait pas si énorme. Nous avons reçu le soutien de tous les habitants du monde, de tous les habitants des pays qui nous ont orientés dans la bonne direction et qui ont dit: «Oh, là-bas… il y a une cérémonie païenne étonnante dimanche» ou «ici, il y a un gars qui joue du violoncelle comme tu ne le crois pas… ma sœur connaît son numéro.

Reach for the light
Reach for the light

Photo: Timide

Le plus gros défi - mis à part le voyage de sept mois à travers le monde - est qu’il faut être sur une base quotidienne.

Tu sais, tu as trois heures avec Alanis Morisette, deux heures avec Eckhart Tolle le lendemain et chaque fois que tu es avec quelqu'un, surtout un musicien, tu dois arriver, bien t'entendre avec eux, inspirez-les sur l’un des morceaux de musique, composez quelque chose de brillant ET obtenez la prise parfaite avant de partir.

Faire cela tous les jours, pendant 200 jours, est un peu un abruti.

Le résultat final était-il ce que vous et Duncan aviez envisagé au début?

Certainement l'idée de tisser ensemble la musique et les images. Lorsque nous avons commencé, nous avions décidé de créer un truc appelé 2 Sides to Everything, qui allait concerner la dualité.

Mais ce qui a fini par arriver, c’est devenu au bout d’un certain temps un sujet assez ennuyeux. Il y a tant de façons différentes de dire: «on ne peut pas avoir le bonheur sans tristesse». C'est devenu un peu un poney à un tour.

Duncan et moi, sous la pression de la situation, avons vraiment commencé à avoir des problèmes entre nous. Toutes nos ombres ont commencé à transparaître et le film a soudainement commencé à parler de cela. Tous les obstacles au bonheur, toutes les folies collectives, tout ce que nous nous refusons.

C'est ce qui se produisit soudainement - en post-production - dans le film, à savoir que nous allions tous travailler tous les jours et que nous devions nous faire croire que nous allions bien et que tout allait bien. que nous sommes un gagnant et toutes ces choses - devoir cacher le fait que nous sommes tous… des psychos absolus.

Donc oui, dans ce sens, cela est devenu très différent de ce que nous avions prédit. Cela a commencé comme une chose et est devenu… une reconnaissance globale mutuelle de notre tristesse que nous nous cachons les uns des autres.

D'où vous est venue l'idée d'enregistrer des artistes de différentes régions du monde et de les mélanger?

Lorsque Duncan et moi nous sommes vus pour la première fois, nous parlions beaucoup de musique du monde, ou de musique qui n'était pas directement occidentale, et nous avons soudainement compris que nous n'aimions pas beaucoup les albums de musique du monde, mais que nous aimions les artistes qui y figurent. c'est la clé de la musique de 1 Giant Leap.

C'est ce qui se produisit soudainement - en post-production - en quoi consistait vraiment le film; que nous… devons cacher le fait que nous sommes tous… des psychos totaux.

Nous aimons le chant de Baba Maal, mais nous n'écoutons pas souvent un album entier de Baba Maal.

Nous aimons ce joueur de flûte, ce batteur, ce chanteur. Nous les aimons tous en tant que joueurs et chanteurs, mais nous n'aimons pas vraiment ce qu'ils font sur leurs albums et nous n'aimons pas vraiment ce que d'autres artistes de musique du monde ont fusionné, en échantillonnant un et en le mettant simplement avec leur rythme.

Nous voulions faire de nouvelles sections avec ces gens et créer quelque chose qui tire le meilleur parti de ces artistes sans que ce soit la formule de musique du monde.

Nous avons donc écrit notre genre de morceaux qui sont beaucoup plus mélodiques. Pink Floyd rencontre la musique de film, tout ce qui est légèrement plus occidental, puis nous avons commencé à avoir ces gars-là sous forme de sessions plutôt que d'essayer de créer un collabo de musique du monde.

50 sites sur cinq continents en sept mois. Comment avez-vous décidé où vous alliez aller?

Habituellement, la plupart du temps, nous prenions nos décisions en fonction de la musique qui nous plaisait. Donc, comme les grands - ce qu'ils appellent les tambours royaux - nous savions que ceux-ci sont au Ghana, alors nous y sommes allés… et Baba Maal est au Sénégal… c'était à peu près juste choisi par ceux que nous voulions musicalement. Soit la personne spécifique, soit le type de musique.

En Ouganda, nous savions qu’ils possédaient un truc appelé… tambour de terre… nous ne savions pas ce que c’était, mais nous savions que c’était une sorte de tambour qui était enfoui dans la terre et nous nous sommes dit:”.

Ce n'est que lorsque nous sommes arrivés en Ouganda que nous avons découvert qu'il s'agissait en fait d'un marimba. C'était un immense xylophone.

Vous avez vu des endroits et vécu des choses que la plupart des gens ne connaîtront jamais, même les voyageurs. Pouvez-vous parler un peu des leçons que vous avez apprises en traitant avec les habitants et les tribus?

Le premier film que nous avons tourné dans le premier film 1 Giant Leap est très éloquent. Un philosophe indien a déclaré: «J'aime parler aux gens comme si je les connaissais déjà."

Je pense que c'est la clé de tous les voyages. Vous savez, n'imaginez pas qu'ils ne vous ressemblent pas. C’est presque le but de tout un «saut géant», c’est qu’il ya tellement plus qui nous unit que nous divise.

Tout le monde veut s'asseoir et vous donner à manger, et tout le monde veut vous présenter ses enfants et sa maman, et tout le monde veut avoir un sourire et chanter une chanson.

Il est très facile de ne pas mettre les gens à l'abri. Si vous êtes présent… soyez juste… soyez là… les gens sont à peu près comme vous.

Je suis curieux, avec beaucoup des idées que vous mentionnez, est-ce qu'elles sont sorties de vos interviews?

Non, je pense que cela vient de l'expérience et de beaucoup de lectures au début de Ram Dass. Une grande partie de son travail porte sur les masques que nous portons et sur notre malhonnêteté vis-à-vis de nous-mêmes et des autres, et sur la façon dont nous sommes occupés à les masquer pour être quelqu'un, ou occupés à être un patron, un policier ou un enseignant.

wall of masks
wall of masks

Photo: exfordy

Vous savez, comme lorsque vous étiez à l'école, vos professeurs préférés étaient des êtres humains vraiment cool qui jouaient le rôle de professeur. Et il y en avait d'autres avec lesquels nous ne nous entendions pas et qui étaient occupés à être enseignants. Cela résume vraiment tous les domaines de la vie, des policiers aux parents.

Il y a des gens qui sont naturellement des êtres humains cool, qui jouent impeccablement le rôle de parents. Il y a d'autres personnes qui sont si occupées à être parents et qui sont tellement attachées à ce rôle que la personne s'évapore et que des problèmes commencent à surgir et que la malhonnêteté se produit.

Et c'est à ce moment que les enfants commencent à se rebeller. Ils ne se rebellent pas contre les qualités authentiques de leurs parents, ils se rebellent contre la fausseté de leurs parents. Ils voient que ce n'est pas réel et ils disent: "Ce n'est pas pour moi."

Merci beaucoup pour votre temps et votre franchise, Jamie. Une dernière question: Qu'est-ce que 1 Giant Leap jusqu'à nos jours?

Duncan et moi faisons actuellement beaucoup de projets séparément, ce qui est vraiment excitant.

J'ai un nouvel artiste qui sortira en Australie en février et qui s'appelle Aluta and the Mystics. La fille qui chante avec Michael Stipe sur la chanson «Have Seen Trouble», dans le chapitre Pain, s'appelle Aluta, d'Afrique du Sud.

J'ai toujours pensé que je ferais quelque chose avec elle… nous avons décidé de nous associer au même label que celui qui a lancé 1 Giant Leap en Australie - One World Music - et qui sortira en février sous le nom d'Aluta and the Mystics.

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