Voyage
Photo: Nessa Land
Haruki Murakami, bien qu’il soit l’un des plus grands romanciers culturels de notre génération, sans parler de journaliste indépendant, de traducteur et de coureur de marathon, n’a pas beaucoup de prétentions.
Il a un jour réfléchi: «À part mon écriture, j'avais incité un certain nombre d'humains à boire de la bière. Tu n'as aucune idée à quel point cela m'a rendu heureux.
Ses livres regorgent de métaphores mystérieuses - puits, animaux de zoo, papier toilette générateur de catalyseur - qui prennent d’énormes risques en combinant fantaisie, mystère et existence… de boire.
De nombreux fans se demandent exactement ce qui fait fonctionner la machine Murakami. Heureusement pour eux, l'un des principaux opérateurs - son traducteur, Jay Rubin - a écrit une chronique de sa carrière intitulée Haruki Murakami et la musique des mots.
Après avoir consulté Murakami, percé dans les nuances de son écriture et être fan de son travail en général, Rubin a fourni d'innombrables aperçus de la vie et du style de l'auteur. Brave New Traveler a pu saisir un moment du traducteur et du professeur de Harvard pour discuter de la tâche de traduire les travaux les plus récents de Murakami.
(BNT) Qu'est-ce qui vous a décidé à écrire Haruki Murakami et la musique des mots et quelle a été votre approche pour discuter de traduction avec un public de lecteurs de fiction?
J'ai pensé bêtement que je pourrais aider à présenter Murakami à un public anglophone en compilant un certain nombre de ses nouvelles avec des commentaires.
Traduire est la lecture la plus proche que quiconque puisse jamais faire, et vers la fin d'une œuvre, cela peut vous donner un sens mégalomane de la vérité de votre propre lecture.
Personne, y compris Haruki - et finalement moi-même - n'a aimé ce plan, et plus je travaillais sur le livre, plus le commentaire - et les informations factuelles - se développaient et l'utilisation de passages cités rétrécissait.
Finalement, il devint évident que Murakami n'avait besoin d'aucune aide pour se faire lire par un public étranger.
Je ne sais pas qui dérange lire ce livre, mais je suis ravi que UK Vintage accorde suffisamment d'importance à l'impression de deux versions mises à jour (la plus récente datant d'il y a quelques mois à peine, y compris une discussion sur After Dark).
Quel type d’écriture créative faites-vous et en quoi cela contribue-t-il à votre méthode de traduction?
Des années de traduction ont été un merveilleux atelier pour apprendre le style anglais, ce qui a amélioré ma traduction, mais je ne fais pas ma propre écriture créative.
Haruki Murakami utilise de nombreux symboles non traditionnels (du moins dans une perspective occidentale) dans ses œuvres, parallèlement à des références culturelles fréquentes. Dans quelle mesure la traduction de ces artefacts dans une langue cible occidentale modifie-t-elle le contenu?
En d'autres termes, quelles différences une personne connaissant parfaitement le japonais et l'anglais remarquera-t-elle lorsqu'elle examinera les deux versions d'un travail Murakami?
Les références culturelles les plus fréquentes de Murakami sont occidentales. La traduction ne comporte donc presque jamais de tels changements. Il invente certainement beaucoup de comparaisons inhabituelles, et il a ses propres symboles pour animaux de compagnie (puits, couloirs), mais ceux-ci frappent un lecteur japonais aussi inhabituel et frais que le lecteur occidental. Il y a très peu de différence.
Qu'est-ce qui vous a amené à Haruki Murakami?
Un éditeur américain m'a demandé d'évaluer Hard-Boiled Wonderland et The End of the World en vue d'une éventuelle traduction. Je leur ai dit que c'était un livre extraordinaire qu'ils devraient absolument publier et se sont portés volontaires pour le traduire, mais ils ont ignoré mon conseil.
Quelques années plus tard, la traduction d'Alfred Birnbaum est parue de Kodansha International. La lecture de ce livre m'a accrochée.
De nombreux théoriciens de la traduction estiment que les traductions sont plus utiles si elles contiennent des éléments de la langue d'origine, tandis que d'autres pensent que cela aboutit à un texte rédigé de manière évidente dans un type de «traducteur»
Le japonais est un exemple particulièrement intéressant, car les phrases évitent de mentionner des sujets, de sorte que, dans un récit à la première personne, le «je» est beaucoup moins présent que les américains. Comment avez-vous décidé de gérer cette différence?
Photo: pixie_bebe
J'espère avoir montré dans mes annexes sur la traduction à quel point il est désespéré d'essayer de produire une traduction littérale d'un texte japonais. L'absence de sujets dans les phrases en japonais ne pose toutefois pas plus de problème que l'absence de nom dans la phrase: "Il a mangé un sandwich au beurre de cacahuète". Qui est "il"?
Comment les locuteurs de l'anglais peuvent-ils savoir ce que “il” signifie? C'est tellement mystérieux! Veuillez lire mon article intitulé Le sens du japonais (Kodansha International) si vous souhaitez en savoir plus sur le mythe de la phrase sans sujet en japonais.
Décrivez votre processus de traduction. Où fais-tu ton travail? Combien de temps travaillez-vous? Quelles méthodes particulières utilisez-vous?
Je travaille à mon bureau à la maison sur un ordinateur pendant environ quatre heures, commençant après le petit-déjeuner et se terminant lorsque mon cerveau se dégonfle. Je ne suis pas bon pour beaucoup après le déjeuner.
J'essaie de faire un travail aussi fini que possible dans le premier brouillon et je garde toujours le texte original à portée de la main lorsque je travaille sur des brouillons ultérieurs. Certaines personnes traduisent d'abord en une sorte de méli-mélo puis le peaufinent sans trop faire référence à l'original, mais je n'ai jamais été capable de travailler de cette façon. J'essaie de saisir toutes les nuances dès le départ.
Traduire le japonais vous rend-il hyper conscient des autres traductions que vous rencontrez? Quelle est la pire traduction que vous ayez jamais trouvée dans la circulation de masse?
Je me retrouve à lire «à travers» d'autres traductions, à deviner ce que pourrait être l'original. Cela peut être agaçant. Je renvoie souvent mes étudiants à la traduction de Light and Darkness de Natsume Séški comme exemple de ce que vous pouvez faire de mal lorsque vous traduisez de la grammaire plutôt que des idées et des images.
Pensez-vous que votre expérience en tant que traducteur pourrait s'appliquer à la traduction d'un média à un autre (intersémiotiquement)? Comment traduiriez-vous Kafka on the Shore dans un film?
Traduire est la lecture la plus proche que quiconque puisse jamais faire, et vers la fin d'une œuvre, cela peut vous donner un sens mégalomane de la vérité de votre propre lecture. Si vous me posiez cette question à ce moment-là, je dirais probablement que SEUL un traducteur peut faire ce que vous proposez.
Heureusement, je suis dans un état d'esprit plus calme en ce moment et je ne peux que répondre: "Hein?"
En tant que traducteur, Murakami est-il conscient du potentiel de traduction de ses œuvres?
Oui, conscient, mais pas obsédé. Il n'écrit pas principalement pour être traduit.
